Muzyczne

Zbiór ćwiczeń przeznaczonych do wykonania głosem lub też głosem z równoczesnym towarzyszeniem fortepianu, realizującego partię pozostałych linii melodycznych w wypadku dwu-, trzy- i czterogłosu. Ćwiczenia jednogłosowe zapisane zostały w kluczu wiolinowym, zaś więcej niż jednogłosowe są zapisane równocześnie w kluczu wiolinowym i basowym. Mogą być one zatem wykorzystywane przez głosy o różnej skali, nie wykluczając transpozycji o oktawę w górę lub w dół.

Szkoła niniejsza powstała z notatek zapisanych w zeszytach lekcyjnych początkujących uczniów, wyrosła zatem z praktyki. Jest to najpopularniejsza ''Szkoła gry na skrzypcach'' na której wychowało się już kilka pokoleń skrzypków. Publikacja zawiera uwagi wstępne - opis instrumentu, postawy muzyka, położenia rąk, trzymanie smyczka i in. Część praktyczna rozpoczyna się od prowadzenia smyczka w żywych wartościach ćwierćnutowych. Autorzy stosunkowo wcześnie wprowadzają materiał ludowy jako podstawę do ćwiczenia.

Zbiór Znam i gram zawiera najpopularniejsze polskie piosenki dziecięce oraz kilka melodii z innych krajów, które przygotowałam z myślą o początkujących gitarzystach. Pod względem technicznym materiał publikacji nawiązuje do podręcznika Gitara pierwsza klasa. W opracowaniach wykorzystałam elementarne techniki gitarowe (m.in.: dwudźwięki, trójdźwięki, arpeggio, proste chwyty lewej ręki), dzięki czemu każdy uczeń będzie w stanie wykonać zamieszczone tu utwory już po kilku, kilkunastu tygodniach nauki. Ilustracyjny charakter piosenek podkreśliłam często dodając do nich wstęp lub zakończenie, np.: delikatne flażolety w Była sobie żabka mała, energiczne pochody gamowe w Jedzie pociąg, czy dźwięczne basy, imitujące brzmienie dzwonów, w Panie Janie. Wszystkie utwory starannie opalcowałam, mając na uwadze wygodę gry. Mam nadzieję, że możliwość wykonania znanej melodii sprawi uczniom radość, zachęci do ćwiczeń, i że każdy znajdzie w tym zbiorze swoją ulubioną piosenkę.

Wędrówki po klawiaturze, to wdzięczny materiał do nauczania domowego gry na fortepianie lub innym instrumencie klawiszowym. Autorka wprowadza dzieci w świat muzyki w sposób naturalny, przyjazny (stosuje melorecytacje, wierszyki), korzystając z metody beznutowej. Sposób prezentacji materiału dostosowany jest do możliwości percepcyjnych najmłodszych i przygotowuje do czytania nut na pięciolinii. Prostym melodiom przeznaczonym dla ucznia towarzyszy urozmaicony, a zarazem nieskomplikowany akompaniament nauczyciela. Gra w duecie dostarcza pozytywnych emocji, motywuje do nauki, a jednocześnie wspomaga rozwój słyszenia linearnego, polifonicznego oraz poczucia rytmu dziecka. Dodatkowym atutem podręcznika są spójne z muzyczną narracją, wysmakowane ilustracje Joanny Kenckiej, które z pewnością ucieszą oko każdego z odbiorców.

Podręcznik do nauki czytania partytur z elementami edytorstwa muzycznego został zaprojektowany jako koherentna całość będąca podstawą kursu akademickiego. Odpowiedni dobór omawianych treści oraz ich sprofilowanie pod kątem progresywnie rosnących trudności zweryfikowane zostało długoletnią praktyką pedagogiczną, a wszystkie proponowane zadania i ćwiczenia były wielokrotnie realizowane przez adeptów kierunku muzykologicznego. Podręcznik kierowany jest więc w pierwszej kolejności do studentów, ale także wykładowców, którzy będą mogli korzystać z niego podczas zajęć prowadzonych w instytucjach akademickich (np. w instytutach muzykologicznych i w akademiach muzycznych) czy w szkołach muzycznych. Z myślą o dydaktykach, na końcu podręcznika zamieszczono dla nich kilka uwag metodycznych, które mogą okazać się przydatne w pracy z tym podręcznikiem. Jednakże podręcznik ten może być także polecany do pracy samodzielnej, prowadzi bowiem uczących się krok po kroku, przybliżając im podstawowe, a w dalszej kolejności coraz bardziej skomplikowane zagadnienia z zakresu edytorstwa muzycznego, by następnie w przystępny sposób zaznajomić ich z tajnikami odczytywania partytur. Jako propozycja metodyczna kierowana jest do wszystkich zainteresowanych odkrywaniem tajemnic sztuki muzycznej oraz wszystkich chcących poszerzyć swoją wiedzę muzykologiczną. Podręcznik ten ma za zadanie w logiczny i funkcjonalny, a jednocześnie klarowny sposób pomóc w zrozumieniu zawiłości i problemów związanych z praktyką muzyczną, przybliżając i naświetlając zasady prawidłowego zapisu nutowego, oraz zapoznać z fenomenem partytury muzycznej, proponując systematyczną metodę samodzielnego odkrywania i odczytywania partytury.

Muzyczna pracownia 1 to nowoczesny podręcznik z ćwiczeniami przeznaczony na pierwsze 2-3 semestry nauki kształcenia słuchu w dziale młodzieżowym. Znakomicie sprawdzi się również jako materiał dydaktyczny dla uczniów wokalistyki, rozpoczynających edukację w drugim stopniu bez przygotowania muzycznego, a także w nauczaniu prywatnym dzieci starszych. Podręcznik ma formę otwartą: plan pracy ustala nauczyciel, dostosowując kolejność wprowadzania tematów i tempo pracy do potrzeb uczniów (na końcu książki znajduje się Ścieżka dydaktyczna – propozycja planu zajęć, przygotowana z myślą o mniej doświadczonych pedagogach przez Lidię Florek-Stokłosę, konsultanta merytorycznego podręcznika). Materiał podzielony jest na cztery działy: I. Podstawy zasad muzyki, II. Rytm i metrum, III. Melodia – Gama i triada, IV. Melodia – Interwały i akordy. Każdy temat omówiony jest w części teoretycznej, na którą składają się definicje (zwykle pod główną definicją podana jest ponadto lista zalecanych ćwiczeń do śpiewania z Nowego solfeżu), ćwiczenia pisemne (zadania polegające na uzupełnieniu czy korekcie zapisu nutowego, zadania kaligraficzne, materiały do analizy zaczerpnięte z kanonu literatury muzycznej, zadania z wykorzystaniem ćwiczeń z Nowego solfeżu, rebusy i krzyżówki sprawdzające wiedzę) i etiudy solfeżowe. Drugim elementem są ćwiczenia słuchowe, które uczą jak słuchać, by usłyszeć. Zamiast pustych pięciolinii na dyktanda autorka proponuje zadania o zróżnicowanym poziome samodzielności ucznia – od kompletnych przykładów do wyboru (np. wskazanie właściwej wersji lub korekta zapisu) po zadania polegające na uzupełnieniu brakujących fragmentów z wykorzystaniem podanych wskazówek. Nie brak też typowych ćwiczeń na budowanie i rozpoznawanie interwałów czy trójdźwięków. Zarówno w ćwiczeniach pisemnych, jak i słuchowych, przygotowujących na notacji dyktand muzycznych, zadbano o wygodę i wprowadzono liczne ułatwienia: podpowiedzi, dzięki którym uczeń niejednokrotnie uniknie popełnienia błędu lub samodzielnie będzie mógł go skorygować.
 
Przyjazna formuła publikacji i różnorodność materiału zapewnia pomyślny przebieg procesu dydaktycznego. Łagodna gradacja trudności i duża ilość ćwiczeń umożliwiają opanowanie wiedzy nie tylko najzdolniejszym uczniom, ale i mniej utalentowanym. Z podręcznikiem Muzyczna pracownia uczymy, nie testujemy!
 
Zakres tematyczny podręcznika Muzyczna pracownia 1 jest zgodny z obowiązującą w szkolnictwie artystycznym podstawą programową.

W prostocie tkwi siła
Poznaj elementy składowe muzyki
Zrozum muzykę, którą grasz, komponujesz lub analizujesz
Posłuchaj online dołączonych nagrań
Nastrój się na prawdziwą muzykę
Czy jesteś uczniem, wykonawcą, czy fanem, dzięki tej książce bez trudu pojmiesz teorię muzyki. To przejrzyste wprowadzenie w jej koncepcje oraz w zagadnienia artyzmu i biegłości technicznej - kwestie stanowiące podstawę do tworzenia wspaniałych dźwięków. Szybko staniesz się specjalistą od wystukiwania rytmów, odczytywania nut i przewidywania dalszego ciągu utworu. Zyskasz też szersze spojrzenie na dzieła innych muzyków - i nadasz głębszy wymiar własnym.

W książce:
Skale durowe i molowe, interwały, klucze i wysokość dźwięku
Podstawy notacji muzycznej, oznaczeń metrum, tempa i dynamiki
Budowanie melodii, akordów, progresji i fraz muzycznych
Komponowanie harmonii i melodii akompaniujących dla głosu i instrumentów
O autorach
Michael Pilhofer, MM, magister edukacji muzycznej o profilu jazzowym po Eastman School of Music oraz absolwent kierunku Jazz Performance na Uniwersytecie Miami.

Holly Day pisała między innymi dla Guitar One Magazine, Music Alive!, culturefront Magazine oraz Brutarian Magazine.

Książka "Teoria muzyki dla bystrzaków" - Michael Pilhofer, MM, Holly Day - oprawa miękka - Wydawnictwo Helion. Książka posiada 304 stron i została wydana w 2021 r. Cena 36.14 zł. Zapraszamy na zakupy! Zapewniamy szybką realizację zamówienia.

Książka "Tysiąc i jedna opera" Piotra Kamińskiego to prawdziwy niezbędnik dla wielbiecieli opery. Zawiera dzieła ponad 230 kompozytorów i omówienia ponad 1000 utworów! Oryginalne tytuły, znakomite streszczenia, historie utworów z komentarzami analityczno-historycznymi, a do tego zwięzłe rekomendacje fonograficzne, chronologia premier wraz z miejscem prawykonania i obsadą - to wszystko zostało zgromadzone w jednym tomie, pisane przez jednego autora (co umożliwia zachowanie jednolitości ocen). "Tysiąc i jedna opera" Piotra Kamińskiego jako obszerne, encyklopedyczne opracowanie jest fascynującą wędrówką przez cztery wieki opery.