"Książka Kandyńskiego pomyślana była jako podręcznik i przeznaczona przede wszystkim dla studentów. Dziś stanowi ona klasyczną pozycję w literaturze światowej, jest nieodzowną i poszukiwaną pomocą w studiach teoretycznych i w malarskiej praktyce" - Stanisław Fijałkowski. "Rozwijane na stronach tej książki analizy są odzwierciedleniem eksperymentalnej metody nauczania, przyjętej przez Kandyńskiego w czasie jego pracy w Bauhausie. W centrum tej metody pozostaje doświadczenie i obserwacja, ukierunkowana na to, co pozornie najprostsze i najbardziej elementarne. Wszystko jednak, począwszy od owych podstawowych składników formy, w toku analiz wprawione zostaje w ruch, uzmysławiając niewyczerpaną różnorodność możliwych powiązań i oddziaływań, tak w sferze plastycznej formy, jak i poza nią... Choć praca ta stanowi „przyczynek do analizy elementów malarskich”, elementy wizualne opisywane są w niej przy pomocy licznych paralel do innych sztuk: muzyki, tańca, architektury, a także form przyrodniczych. Poszukiwana przez Kandyńskiego „jedność sztuk” przejawia się tu na poziomie ekspresyjnych pokrewieństw, odkrywanych w podstawowych środkach, które artysta na powrót pragnie ożywić" - Agnieszka Rejniak-Majewska.

Julian Fałat. Łowy w obrazach zaklęte.

Julian Fałat. Łowy w obrazach zaklęte.
Przedmowa ...................................................... 5
Wprowadzenie ................................................ 9
1. Julian Fałat – artysta i myśliwy ................. 11
2. Na łowy – tradycja zapisana w obrazach . 27
3. Na niedźwiedzia ......................................... 45
4. Tropem łosi na Polesiu ................................ 57
5. Cesarskie polowania na jelenie ................. 69
Zakończenie ..................................................... 79
Posłowie ........................................................... 81
Bibliografia ....................................................... 85
Dostępność: brak towaru
Canaletto malarz Warszawy.

Czy jest sposób na to, by pokazać dzieciom Warszawę dawną i współczesną, przybliżyć całkiem spory kawałek historii, nauczyć je kilku sztuczek malarskich i zapoznać ze znanym obrazem Canaletta, a przy tym sprawić, że będą świetnie się bawiły?
Dostępność: Dostęny
Wysyłka w: 24 godziny
Pastelowe impresje.

Bogato ilustrowany album Pastelowe impresje pozwala uważniej przyjrzeć się obrazom Tomasza Motyla, które przedstawiają „historię minionego czasu” i są „symbolicznym przekazem cząstki życia w postaci wspomnień i wrażeń z otaczającej rzeczywistości”. Autor książki prowadzi czytelnika przez kolorowy świat flory i fauny. Na początku przedstawia mu barwy zimy, następnie zabiera na spacer po Wilanowie i wakacje wśród szumu fal, a na końcu do lasu i na pola, by pokazać kolory jesieni. Każdy z obrazów autor opatrzył komentarzami będącymi niejednokrotnie refleksjami, które „uświadamiają nam prawdę nie zawsze oczywistą, że każde miejsce ma swoją opowieść, która może skrywać zapomniane tajemnice”. Teresa Zaniewska – wierna pasjonatka twórczości Tomasza Motyla – uważa, że „Pastelowe impresje zachwycają harmonią, doskonałą kompozycją, gdzie nie ma przypadku, wszystko jest starannie przemyślane (…). Staranne i przemyślane są przejścia do poszczególnych pór roku wyodrębnionych w strukturze książki. (…) to mądra i piękna książka, poetycka opowieść o losie człowieka, utkana z obrazów przyrody, legend i rodzinnych wspomnień. Można ją czytać bez końca i na wiele sposobów”.
Dostępność: Dostęny
Wysyłka w: 24 godziny
Ikony w Polsce

Atrakcyjnie wydany album prezentuje kilkaset ikon ze zbiorów polskich muzeów i kilku kolekcji prywatnych, a także obrazy przechowywane w świątyniach prawosławnych, unickich i rzymskokatolickich. Autor książki, ks. prof. Michał Janocha, historyk sztuki, znawca ikon, pokazał dzieła od wieków otoczone kultem oraz te nieco zapomniane, reprodukowane po raz pierwszy. Omówił najważniejsze tematy ikonograficzne oraz fundament teologiczny malarstwa ikonowego i jego historyczny rozwój, uwzględniając ikony z terenów państwa polsko-litewskiego, ikony ruskie, bałkańskie i współczesne. Książkę zaprojektował prof. Maciej Buszewicz. Piękna szata edytorska (twarda oprawa i złocone brzegi książki) dodają tej publikacji elegancji, sugerując wybór tego albumu na prezent dla każdego, kto interesuje się sztuką sakralną, a zwłaszcza technikami i historią tworzenia ikon.
Dostępność: brak towaru
Manga kolorowanka edukacyjna.

W tej książce dziecko znajdzie pomysłowe zadania rozwijające wyobraźnię plastyczną, sprawność manualną i koncentrację na szczegółach. Kolorowanie i rysowanie daje radość, a zarazem rozwija zdolności twórcze poprzez wymyślanie historii przedstawionych na rysunkach bohaterów. Rysunki o różnym stopniu skomplikowania pozwalają stopniowo budować umiejętności posługiwania się kreską i kolorem.
Dostępność: Dostęny
Wysyłka w: 24 godziny
Manga kurs rysowania.

Czy chcesz nauczyć się rysować mangę? Poznaj narzędzia, techniki i sekrety tworzenia wspaniałych rysunków. Dowiedz się, jak określać proporcje i tworzyć szkice. Rysuj postacie w ruchu, nadawaj twarzom wyrazu i emocji, dodawaj cienie i kolory. Dzięki tej książce nauczysz się tego wszystkiego krok po kroku. Nabycie solidnych podstaw pozwoli ci czerpać przyjemność z rysowania. Poprzez stopniowe poszerzanie swoich umiejętności, zyskasz pewność siebie i w końcu będziesz potrafił rysować jak prawdziwy mangaka!
Ta Van-Huy jest rysownikiem specjalizującym się w mandze. Autor licznych książek, popularyzuje rysowanie w tym stylu poprzez swoją stronę internetową i w mediach społecznościowych.
Dostępność: Dostęny
Wysyłka w: 24 godziny
Szkic rysunkowy w procesie budowania obrazu malarskiego.

Szkic rysunkowy w procesie budowania obrazu malarskiego.
Dostępność: Dostęny
Wysyłka w: 24 godziny
Banksy. Rewolucjonista spod ściany.

Jak na kogoś, kto do tego stopnia unika światła jupiterów, że nawet ukrywa swoją tożsamość, Banksy jest zadziwiająco sławny. Choć zaczynał jako artysta graffiti z Bristolu, obecnie jego sprzedawane na aukcjach za siedmiocyfrowe sumy prace zdobią ściany domów celebrytów i gwiazd. Pojawienie się nowego dzieła za każdym razem jest międzynarodowym newsem, jego film dokumentalny Wyjście przez sklep z pamiątkami otrzymał nominację do Oscara, a do muzeów pokazujących jego wystawę ustawiają się wielogodzinne kolejki. Dziś określany raczej jako „skarb narodowy” niż ekscentryczny outsider – kim jest Banksy i jak stał się tym, kim jest teraz?
W tej całkowicie zaktualizowanej i bogato zilustrowanej historii życia i twórczości Banksy’ego brytyjski dziennikarz Will Ellsworth-Jones kreśli obraz własnego świata artysty i obnaża istniejące w nim sprzeczności. Bez względu na to, czy twórczość artysty uznamy za sztukę czy wandalizm, przejaw sprzeciwu wobec establishmentu czy zaprzedania się systemowi, Banksy i jego dzieło urosły do rangi fenomenu kulturowego.
To jedyna książka, która wnikliwie omawia twórczość i życie Banksy’ego, śledząc jego wczesną lokalną aktywność, przyglądając się licznym inspiracjom, a także opisuje niejednoznaczną pozycję uznanego na arenie międzynarodowej twórcy rozpoznawalnych motywów, z których niektóre stały się już żywymi symbolami.
Dostępność: brak towaru
IKONY. Historia i teologia.

Fascynująca wyprawa w tajemniczy i mroczny świat bizantyjskich ikon: tam, gdzie sztuka spotyka się z teologią, a religia z polityką. Album przedstawia mistyczny świat malarstwa ikonowego okiem wybitnego bizantologa Nikodima P. Kondakowa. W swoim bogatym wywodzie autor szczegółowo opisuje technikę pisania ikon, genezę stylu bizantyjskiego malarstwa, jego uwarunkowania historyczne i polityczne. Z perspektywy czasu można ponadto zauważyć, jak pisane w pierwszych dekadach XX wieku opus magnum Kondakowa ujmuje ikony z punktu widzenia chylącego się ku upadkowi, choć wciąż marzącego o potędze Imperium Rosyjskiego.
Bogato ilustrowana publikacja wprowadza w tajemnice bizantyjskiej sztuki pisania ikon. Kondakow przekrojowo i z wielkim znawstwem rekonstruuje, skąd wzięło się malarstwo ikonowe, jak związane zostało ze złożoną teologią ortodoksji oraz jaką funkcję pełniło w polityce Imperium Rosyjskiego. Przyglądając się dziedzinie artystycznej, odkrywa nie tylko ważne epizody historii sztuki, ale także historii religii i geopolityki.
Dostępność: Dostęny
Wysyłka w: 24 godziny
Zasady rysunku i kompozycji postaci ludzkiej. Z 325 rysunkami

Zasady rysunku i kompozycji postaci ludzkiej. Z 325 rysunkami
Książka uczy poprawnego rysowania proporcji oraz zasad pomagających przy rysowaniu postaci ludzkiej.
Adresowana jest do każdej osoby zainteresowanej rysowaniem profesjonalnym i hobbisycznym.
Dostępność: Dostęny
Wysyłka w: 24 godziny
Klan Wyspiańskich

Tylu dobrze zapowiadających się, zapomnianych, niespełnionych artystów i tylko jeden geniusz! Stanisław Wyspiański. Wokół tej zagadki krąży autor książki Klan Wyspiańskich…
Franciszek (ojciec Stanisława) był utalentowanym rzeźbiarzem, który z różnych powodów nie wykorzystał swoich talentów, jego brat Bronisław – nieprzeciętnym fotografikiem działającym na prowincji, z upływem lat niestety zapomnianym. Joanna (Janina) Stankiewiczowa pozostawiła rękopisy, nad którymi pochylają się badacze literatury. Najbardziej dociekliwi znają artykuły Zenona Parviego, a także jego dramaty, których nie wystawiają już dzisiejsze teatry. W kilku miastach stoją natomiast pomniki dłuta Tadeusza Błotnickiego, a jego dzieło Zarys historii ubiorów jest nadal antykwarycznym rarytasem.
O nich wszystkich nie pamiętalibyśmy, gdyby w połowie stycznia 1869 roku nie przyszedł na świat ich najsławniejszy krewny. Stanisław Wyspiański przeżył niespełna trzydzieści dziewięć lat – znacznie mniej niż Mickiewicz czy Norwid, mniej nawet niż Słowacki i Krasiński. A jednak pozostawił dzieło niezwykłe, zdumiewające rozległością i wszechstronnością. Żadne z jego dzieci nie zdobyło podobnej sławy, choć sztuka nie była im obca. Przybrany syn Teodor pisywał wiersze liryczne, choć marzył o poematach epickich. Po Mieczysławie zachował się w archiwach rodzinnych cały tomik. Stanisław malował i rzeźbił, lecz jego talent doceniało tylko najbliższe otoczenie.
Jan Tomkowski – eseista, prozaik, historyk literatury, badacz idei, profesor w IBL PAN; opublikował m.in. powieści: Ragadon (1985), Opowieści Szeherezady (1989), Czarny elementarz (2014), Jesień (2018), eseje: Juliusz Verne – tajemnicza wyspa? (1987, 2005), Mistyka i herezja (1993, 2006), Ciemne skrzydła Ikara (2009), „Pan Tadeusz” – poemat metafizyczny (2019), syntezy: Literatura polska (1993), Literatura powszechna (1995), Dzieje myśli (1997, 2002), Młoda Polska (2001), Dzieje literatury powszechnej (2008)
Dostępność: brak towaru
Bruegel. Zbliżenia

Bruegel. Zbliżenia to album przedstawiający najbardziej znane obrazy, rysunki i ryciny Pietera Bruegla (1525 a 1530-1569), a zwłaszcza ich wyjątkowe detale, świadczące o mistrzostwie tego artysty. Materiał pogrupowany tematycznie – pejzaże ukazujące pory roku, widoki wsi podczas żniw, targów czy polowania, sceny z życia codziennego, sceny biblijne, przedstawienia obrazujące niderlandzkie przysłowia czy sceny zabaw dziecięcych – to fascynujące spojrzenie na jego najsłynniejsze obrazy, m.in. takie jak: Myśliwi na śniegu (1565), Chłopskie wesele (1568) czy Wieża Babel (1563). W części poświęconej rycinom i rysunkom przedstawiona została seria, której tematem są grzechy i cnoty. Bruegel stworzył niezwykle ciekawy i wciągający świat. Obcowanie z jego dziełami to możliwość podziwiania czystego piękna i artystycznego kunsztu, a także intelektualna przyjemność z odkrywania kolejnych warstw znaczeniowych i humoru artysty. Sensy ujawniają się w sposób najbardziej czytelny, gdy na prace Bruegla patrzymy w zbliżeniu…
Autorem książki jest Manfred Sellink, specjalizujący się w badaniu twórczości Bruegla. Zabiera on czytelnika w odkrywczą podróż do świata wyobraźni artysty w nadziei, że umożliwi mu ona nowe spojrzenie na jego dzieła: „[…] za każdym razem, kiedy staję po raz kolejny przed którąś z jego rycin, rysunkiem lub obrazem, zawsze zaskakuje mnie, jak wiele jeszcze pozostaje do odkrycia. Mam nadzieję, że książka przekaże choćby część fascynacji, zachwytu i podziwu, jaki nieustannie wzbudza we mnie mistrzowska twórczość Pietera Bruegla”.
Dostępność: brak towaru
Sztuka kolorowania. Arcydzieła malarstwa.

Ta piękna księga prezentuje 30 wspaniałych dzieł sztuki od XV do XX wieku, od Tycjana, przez Vermeera, Maneta, po Picassa i Magritte. Każdej pracy towarzyszy tekst o artyście, jego malarstwie i stosowanej technice. Obok przedstawionego obrazu zamieszczono jego kopię do kolorowania. Wystarczą kredki, aby poczuć się wielkim mistrzem. Efekt swoich wysiłków można oprawić w ramy i powiesić w domu lub obdarować nim bliskich.
Dostępność: brak towaru
Kwiaty Baroku.

Ponad 150 wspaniałych reprodukcji barokowych obrazów zachwyca pięknem KWIATÓW. Można patrzeć na nie okiem damy, która – jak pisał w Martwej naturze z wędzidłem Zbigniew Herbert – „zwróciła się z prośbą do artysty, aby namalował jej bukiet rzadkich kwiatów, bowiem nie stać jej na to, aby je kupić“. A można patrzeć – okiem krytyka – na wciąż na nowo odkrywaną zachwycającą gałąź malarstwa, bowiem wśród 75 zaprezentowanych artystów znaleźli się m.in. Caravaggio, Rubens, Van Dyck, Bruegel Starszy.
Dostępność: brak towaru
MATERIAŁY MALARSKIE I ICH ZASTOSOWANIE

Konsultacja merytoryczna wydania polskiego dr hab. Aleksandra Krupska, prof. Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie
Dzieło należące do kanonu wiedzy o technice malarskiej – podręcznik rzemiosła dla malarzy – pozostaje od dziesiątków lat pod stałą opieką ekspertów, którzy je opracowują wciąż na nowo. Zostało przetłumaczone na kilka języków i można je znaleźć wszędzie tam, gdzie naucza się i przyswaja malarską technologię, lub też w kręgu miłośników malarstwa. Oprócz omówienia klasycznych materiałów malarskich przedstawiono tu, z uwzględnieniem pochodzenia i historii, najnowsze farby artystyczne, pigmenty, media i spoiwa, a także przybory i podłoża malarskie, jak papiery, płótna, drewno czy tynki wapienne. Oddzielne rozdziały poświęcone zostały tematom specjalnym, jak ochrona zdrowia, badanie światłotrwałości, skala wełniana i pokrewne określenia. Zakres tematyczny obejmuje zagadnienia poczynając od antycznych technik malarskich przez średniowieczne malarstwo temperowe i wczesne malarstwo olejne, aż po najnowsze farby artystyczne, farby akrylowe i media alkidowe. Uzupełnieniem wywodów na temat zastosowania i produkcji farb artystycznych, gruntowania płócien, wyrobu pędzli,
Dostępność: brak towaru
