Ta książka przenosi graczy w fantastyczny świat bajek, do krain zamieszkanych przez czarownice, dżinny, odważne dzieci i gadające zwierzęta. Wolisz wcielić się w nie czy grać przeciwko nim? Decyzja należy do ciebie… Cokolwiek postanowisz, czeka cię świetna zabawa dzięki ośmiu grom planszowym, które znajdziesz w tej książce – najlepszym i najbardziej wciągającym ze wszystkich gier świata! Czy zanurzysz się w dżunglę Mowgliego, czy w cudowną krainę Alicji? A może postanowisz zagrać w kółko i krzyżyk z Jasiem i Małgosią lub w chińczyka z Piotrusiem Panem?

Autor – znany i ceniony architekt i urbanista – przeprowadza w książce analizę najważniejszych elementów kompozycji urbanistycznej, uwzględniając zagadnienia percepcji i powstawania określonych wrażeń, a także zwraca uwagę na konieczność świadomego kształtowania zespołów urbanistycznych i krajobrazowych. Od wartości kompozycyjnych rozwiązań urbanistycznych zależy wygląd miast i miasteczek. Książka jest podręcznikiem akademickim dla studentów wydziałów architektury, ale będzie też pomocna dla praktyków różnych specjalności, mających wpływ na kształtowanie terenów zurbanizowanych.

Opisując meandry skomplikowanej historii miasta, Warszawa wielu kultur staje się pionierskim przewodnikiem po stolicy jeszcze nieodkrytej. Warszawa przestaje bowiem być centrum państwa jednej etniczności, jednego wyznania i jednego zestawu przekonań – Pilichowie pokazują, że miasto, jakie znamy, przez wieki kształtowała różnorodność i bogactwo spotykających się kultur: synagogi sąsiadujące z kościołami, skwer upamiętniający "dobrego Maharadżę" z cmentarzem "olędrów", prawosławne ikony funkcjonujące obok figur hinduskich bogów i królewskich salonów urządzonych w stylu orientalnym. Czytelna struktura książki pozwala spacerować po Warszawie śladem tych fascynujących spotkań i zgłębić nieoczywistą historię miasta, dla którego wielokulturowość zawsze była kluczowym elementem tożsamości.

Obserwując daną osobę, możemy wiele się dowiedzieć o jej charakterze i nastroju na podstawie mowy jej ciała. Tworząc rysunek postaci, trzeba zadbać o to, by jej postawa i gesty przedstawione zostały w sposób wiarygodny oraz przekazywały jasny, zrozumiały komunikat. Ciało ludzkie jest skomplikowaną maszyną i aby pojąć zasady jej funkcjonowania, trzeba najpierw zobaczyć, co znajduje się „pod maską”. Warto poświęcić trochę czasu na uważne przestudiowanie pierwszych stron tej książki, na których przedstawiono te elementy anatomii człowieka, które odpowiedzialne są za postawę i ruch, a następnie zapoznać się z proporcjami sylwetek osób dorosłych i dzieci obojga płci. Ta wiedza pozwoli kreślić schematyczny szkielet, tak jak pokazano to w rozdziale Konstrukcja. Na szkielecie trzeba umieścić mięśnie, a następnie ubrania, przestawiać nie tylko wielkość mięśni, które ona okrywa, ale także ciężar postaci oraz kierunek i prędkość jej ruchu. W ten sposób tworzy magiczny efekt, określany mianem „obrazu pełnego życia”. Książka krok po kroku pokazuje, jak w prosty sposób, za pomocą zaledwie kilku linii wykonać wspaniały szkic i rozwinąć go w kompletną ilustrację. Będzie znakomitą pomocą dla nauczycieli i rodziców chcących zaszczepić dzieciom zamiłowania plastyczne. Ułatwią przekonanie dzieci, że rysowanie wcale nie jest takie trudne. Nabycie umiejętności właściwego operowania ołówkiem lub kredką na pewno sprawi wiele radości wszystkim, którzy pragną doskonalić swoje umiejętności.

Kolejna część popularnego cyklu Angeli Nguyen tym razem zabiera w rysowniczą podróż przez świat. Zwiedzając kolejne kontynenty, przypatrujemy się ponad dwudziestu krajom, ich kulturze, zwyczajom, charakterystycznym wierzeniom czy strojom. Ale przede wszystkim rysujemy! W tej książce wszystko może stać się inspiracją dla super słodkiego przedstawienia w stylu japońskiej mangi – fascynująca podróż Angeli Nguyen roi się od uroczych zwierząt, skał, roślin, a nawet potraw! Przydatne wskazówki rysowniczki każdego nauczą, jak rysować w stylu kawaii i jak za pomocą magii rysowania zdobywać wiedzę o świecie – barwnym, wielokulturowym, nieskończenie bogatym w swojej różnorodności.

Biologia. Chemia. Fizyka. Jakie to proste!" jest pomocą dla rodziców, którzy czują się bezradni, kiedy dzieci zadają im pytania dotyczące tych trzech dziedzin wiedzy. W bogato ilustrowanej i zaopatrzonej w liczne wykresy publikacji przystępnie wyjaśniono podstawowe zagadnienia nauk przyrodniczych.

Ten nowoczesny podręcznik umożliwi rodzicom i dzieciom wspólne poznawanie i przyswajanie nawet najtrudniejszych pojęć. "Biologia. Chemia. Fizyka. Jakie to proste!" z pewnością pomoże czytelnikom przezwyciężyć obawy, jakie budzą te przedmioty, i pozwoli nabrać pewności siebie najbardziej skomplikowane zagadnienia nauk przyrodniczych wydadzą się proste i zrozumiałe.

W książce naszkicowano rozwój konstrukcji oraz form architektonicznych budowli drewnianych na ziemiach polskich, podano podstawowe wiadomości o drzewach i o drewnie, opisano sprzęt i narzędzia ręczne i zmechanizowane do obróbki drewna. Szerzej opisano złącza ciesielskie, konstrukcje ścian, stropów, dachów oraz schodów, a ponadto rozwój i charakterystyczne cechy dachów polskich, zdobnictwo ciesielskie oraz prace konserwatorskie w zakresie budowli drewnianych. Książka przeznaczona jest dla inżynierów architektów, inżynierów i techników budowlanych oraz mistrzów ciesielskich pragnących pogłębić swe wiadomości zawodowe.

Publikacja dotycząca jednego z najbardziej znanych artystów związanych ze street artem. Przekonaj się, jak wielu ciekawostek na jego temat jeszcze nie znasz.

"Banksy" to książka, która opowiada o niezwykle enigmatycznej postaci, jaką jest artysta (bądź grupa artystów) kryjący się pod tym pseudonimem. Wewnątrz można odnaleźć bardzo wiele przykładów jego prac, a fotografie, które je przedstawiają, stanowią prawdziwą ozdobę wnętrza. Do wielu przedstawionych w książce murali stworzono opis, a przy okazji podjęto też próbę ewentualnej interpretacji.

Wiele spośród prac przedstawionych w tym intrygującym zbiorze nie jest znana szerszej publiczności. Publikacja z pewnością przemówi do wszystkich fanów street artu i Banksy'ego, a także wszystkich tych, którzy chcieliby poznać tego niezwykłego artystę. To także idealny album dla wszystkich, którzy zbierają publikacje związane ze sztuką.

Banksy to artysta, którego tożsamości nie udało się jednoznacznie ustalić. Najprawdopodobniej urodził się w 1974 roku w Yate. Tworzy w nurcie street artu, a swoje prace rozmieszcza na ulicach Londynu, a także w wielu miejscach świata. W ten sposób przekazuje swoje wiadomości, stawiając zazwyczaj na humorystyczną formę. Nie waha się ryzykować z umieszczaniem swoich kolejnych prac, a jego sztuka sprawia, że zyskuje coraz więcej fanów, a media go kochają. Swoją przygodę zaczynał jako artysta graficiarz, jednak z czasem zaczął posługiwać się szablonami, co wychodziło mu znacznie sprawniej.

Tulipanka powstała jako kreacja utalentowanej ilustratorki Ewy Zielińskiej. Obraz baletnicy wśród kwiatów napotkała w internecie Katarzyna Ducros, autorka opowiadań, organizatorka warsztatów i popularyzatorka literatury, która na podstawie wizerunku małej istoty zbudowała jej historię, nadała także imię i wzbogaciła o nietuzinkową osobowość.

Owocem współpracy jest niezwykła historia o imponującym rozmachu – od początków Wszechświata, poprzez formację Ziemi, aż do ogrodu ilustratorki, w którym zainspirowana bogactwem natury postanawia stworzyć Tulipankę.

Jednocześnie opowieści wprowadzają młodszych czytelników w świat barw, malarstwa, niczym nieskrępowanej kreatywności i pasji tworzenia. Pierwsza z cyklu, pięknie zilustrowana historia opowiada o powstaniu koloru pomarańczowego i pierwszym spotkaniu twórczyni z roztańczoną istotką. Znajdujące się w książce kolorowanki zachęcają z kolei do kolorowej ekspresji, podkreślając walor nieograniczonej dziecięcej wyobraźni.

Ilustracyjna książka w formie podręcznika, która pomoże Ci zgłębić tajniki kawaii. Dowiedz się, jak tworzyć słodkie obrazki, które urzekną wszystkich wokół.

"Kawaii. Jak rysować naprawdę uroczo" to rodzaj kursu, który pozwoli Ci rozpocząć przygodę z tytułowym nurtem kawaii. Dotyczy ON nie tylko rysunku, ale i samej kultury, w której wszystko ma być słodkie, urocze i czarujące. Autorka podpowiada, jakie cechy nadawać poszczególnym obrazkom, by bez trudu wpisywały się w ten nurt, a jednocześnie potrafiły zachwycać tych, którzy je oglądają. Chodzi przecież o to, by rysunki mogły rozweselać i sprawiać innym radość.

Czytelnik, który zainteresuje się sztuką kawaii (nie bez powodu łączoną przede wszystkim z mangą i anime), dowie się, że aby stworzyć swoje pierwsze, śliczne realizacje rysunkowe, wcale nie będzie musiał zaopatrywać się w specjalistyczne przybory. Bez problemu stworzy je tym, co z pewnością posiada w zasięgu swoich rąk: ołówkiem, piórem czy długopisem. Początkujący artyści znajdą tu wskazówki, jak dodać kresce nieco uroku i stworzyć rzeczy przesycone słodyczą, idealne na poprawę humoru w pochmurne dni.

Za kształt książki, a także wszystkie rysunkowe podpowiedzi odpowiada Angela Nguyen ? popularna rysowniczka. Jest ona także grafikiem oraz ilustratorką pozycji książkowych dla najmłodszych. Odpowiada również za komiksową serię zatytułowaną "Somewhere in the world". W swoich pracach często wykorzystuje stylistykę kawaii, a także słodkie, pastelowe barwy. Rysunki i obrazki umieszcza w sieci, posługując się pseudonimem "Pikarar".

Kawaii. Jak rysować naprawdę urocze zwierzątka?

Łatwe techniki pracy w drewnie wraz ze szczegółowymi instrukcjami opracowanymi przez zespół ekspertów. - Narzędzia stolarskie i rady jak ich używać. - Wypróbowane i przetestowane projekty ze wskazówkami, jak tworzyć meble własnego pomysłu. - Informacje o różnych rodzajach drewna dostępnych na rynku - ich charakterystyki i zastosowania.

Projektowanie graficzne to sztuka najbardziej uniwersalna. Jest wszędzie wokół nas – objaśnia, zdobi, identyfikuje, nadaje treść naszemu otoczeniu. Z projektami graficznymi stykamy się na ulicach, książkach, czasopismach, są też elementem naszych strojów. Cele i zastosowania projektowania graficznego nie są tylko błahym dodatkiem do życia, ale stanowią integralny element współczesnego świata, naszej cywilizacji. Co to jest projektowanie graficzne? to syntetyczny przewodnik po współczesnej grafice użytkowej i składających się na nią podstawowych elementach pracy projektanta. Autor przybliża najważniejsze zagadnienia od strony praktycznej, zarysowując jednocześnie ewolucję tej dziedziny na konkretnych przykładach. Treść książki uzupełniają portofolio cenionych projektantów. Książka jest zaktualizowanym wydaniem klasycznego brytyjskiego podręcznika. Stanowi lekturę wręcz obowiązkową dla osób stawiających pierwsze kroki w projektowaniu graficznym. Dla praktykujących projektantów będzie zaś inspirującym źródłem wiedzy. Quentin Newark jest współzałożycielem grupy projektanckiej Atelier Works. Regularnie publikuje w czasopismach specjalistycznych, takich jak „Design Week”, „Creative Review” i „Print”. Wykłada projektowanie graficzne i zasiada w jury przyznających nagrody w dziedzinie projektowania.