Nowości

Zarządzaj infrastrukturą jak kodem

Terraform to oprogramowanie typu open source umożliwiające zarządzanie infrastrukturą IT jako kodem (IaC, ang. infrastructure as code). Pozwala deklaratywnie zdefiniować zasoby chmurowe - takie jak AWS, Azure czy Google Cloud a także zasoby lokalne przy użyciu języka HCL, a potem zautomatyzować ich wdrażanie, wersjonowanie i modyfikowanie.

To niezwykle popularne narzędzie doczekało się już wielu opracowań. Unikalną cechą tej publikacji jest wskazanie, jak można stworzyć uniwersalne laboratorium z wykorzystaniem kontenerów Docker i tym samym uniknąć problemów związanych z konfiguracją środowiska pod różnymi systemami (Windows, Mac, Linux). Pracując z tą książką, zrealizujesz szesnaście praktycznych projektów obejmujących zagadnienia od podstaw składni HCL, przez zarządzanie plikiem stanu, aż po zaawansowane testowanie kodu i bezpieczeństwo w duchu DevSecOps.

Automatyzacja, o jakiej marzysz

Dane są dziś powszechnie dostępne, ale rzadko w takiej formie, w jakiej ich potrzebujemy. Na szczęście z pomocą przychodzi Power Query. To nowoczesne narzędzie idealne do analityki w Excelu i Power BI, które zamienia żmudne, wielogodzinne czyszczenie danych w automatyczny, błyskawiczny proces.

Ta książka stanowi kompleksowy przewodnik po wszystkich aspektach pracy z Power Query, od podstaw po zaawansowane techniki optymalizacji.

• Opanuj podstawy pracy z danymi: sprawnie pobieraj informacje z różnych źródeł, od formatów takich jak .txt i .csv, przez proste bazy danych, aż po pliki .xml czy całe foldery
• Zapoznaj się z zaawansowanymi przekształceniami, które czynią Power Query potężnym: między innymi scalaniem i dołączaniem zapytań, grupowaniem danych, odpiwotowaniem (Unpivot) kolumn
• Naucz się języka M i funkcji niestandardowych: pisz własne formuły i twórz parametry, dzięki którym Twoje raporty staną się elastyczne i bardziej odporne na zmiany w źródłach
• Poznaj proces optymalizacji i dobre praktyki: mechanizmy diagnostyczne i techniki przyspieszania zapytań, aby nawet przy setkach tysięcy wierszy Twój arkusz pracował błyskawicznie

Zapomnij o ręcznym kopiowaniu danych i błędach wynikających z rutyny. Ten podręcznik będzie idealnym wyborem nie tylko dla analityków, ale dla każdego użytkownika Excela ceniącego swój czas.

Przestań walczyć z danymi. Zacznij je analizować!

Programiści systemów wbudowanych najczęściej korzystają z języka C ze względu na jego prostotę i przystępność. Jednak prostota C sprawia, że tworzenie złożonych systemów jest trudne, a kod staje się podatny na błędy. Tych problemów można uniknąć, wybierając C++, który świetnie się sprawdza w systemach wbudowanych za sprawą takich cech jak programowanie generyczne, polimorfizm czy zwiększone bezpieczeństwo typów i pamięci.

Dzięki tej praktycznej książce nauczysz się wykorzystywać zaawansowane możliwości nowoczesnego języka C++, aby zachować wydajność przy jednoczesnym tworzeniu bezpieczniejszego i bardziej przejrzystego kodu. Rozpoczniesz od konfiguracji środowiska programistycznego, a następnie dowiesz się, jak bezpiecznie używać niektórych elementów biblioteki standardowej C++ w środowiskach o ograniczonych zasobach. Zapoznasz się też z biblioteką Embedded Template Library (ETL). Zrozumiesz podstawowe i zaawansowane koncepcje języka C++, takie jak szablony, silne typowanie, obsługa błędów, obliczenia w trakcie kompilacji i technika RAII. Na podstawie praktycznych przykładów zaimplementujesz sekwencer, utworzysz bezpieczną warstwę abstrakcji sprzętowej i zastosujesz wzorce projektowe do realizacji typowych scenariuszy w programowaniu systemów wbudowanych.

W książce:

• zalety języka C++ w systemach wbudowanych
• kompilacja kodu C++ w środowiskach o ograniczonych zasobach
• silne typowanie i poprawa bezpieczeństwa typów
• inicjalizacja zasobów (RAII) i inne techniki nowoczesnego C++
• praktyczne użycie biblioteki Boost SML
• najlepsze praktyki tworzenia oprogramowania w systemach wbudowanych

Nowoczesny C++: obal mity i twórz doskonały kod!

Przedmowa: Nitya Narasimhan

Twoja przewaga w IT zaczyna się od AI

Sztuczna inteligencja przestała być futurystyczną wizją to narzędzie, które już dziś zmienia codzienną pracę specjalistów IT. ChatGPT, Claude i inne modele AI rewolucjonizują sposób, w jaki programiści piszą kod, administratorzy zarządzają systemami, a menedżerowie prowadzą zespoły. Książka stanowi praktyczny przewodnik po zastosowaniu sztucznej inteligencji w realnych scenariuszach od automatyzacji rutynowych zadań po rozwiązywanie złożonych zagadnień technicznych. To pozycja dla każdego, kto chce nie tylko nadążyć za zmianami, ale też uczynić z AI przewagę konkurencyjną w swojej karierze.

Autorzy dzielą się sprawdzonymi technikami wykorzystania AI w każdym aspekcie pracy IT. Prowadzą czytelnika od podstaw inżynierii promptów, przez praktyczne zastosowania w dokumentacji i komunikacji, aż po zaawansowane scenariusze. Każdy rozdział zawiera gotowe do użycia prompty, rzeczywiste studia przypadków i konkretne przykłady kodu w PowerShell, Python, SQL i innych językach. Nie tylko zobaczysz, jak pisać skuteczne prompty, ale przede wszystkim dowiesz się, jak formułować problemy, by AI mogła realnie wspomóc pracę specjalisty w zakresie analizy logów, optymalizacji zapytań SQL, przygotowania planów odtwarzania awaryjnego czy prowadzenia trudnych rozmów z zespołem.

W książce:

• Praktyczne techniki tworzenia promptów
• Automatyzacja zadań administracyjnych
• Zastosowanie asystentów kodu (GitHub Copilot, Cline, Cursor AI)
• Zarządzanie zespołami z AI
• Bezpieczeństwo i etyka

Sztuka przetrwania w terenie to coś więcej niż tylko zestaw praktycznych umiejętności. To filozofia życia, która uczy szacunku do natury, rozwija zaradność i daje niezwykłe poczucie wolności. W dzisiejszym świecie, gdzie codzienność często odciąga nas od pierwotnych instynktów i kontaktu z dziką przyrodą, możliwość sprawdzenia się w warunkach outdoorowych staje się dla wielu cennym doświadczeniem. Czy zastanawiałeś się kiedyś, jak poradziłbyś sobie z dala od cywilizacji, zdany wyłącznie na siebie i swoją wiedzę? "Niezbędnik survivalowy. Elementarz sztuki przetrwania w terenie" to właśnie ta książka, która stanie się Twoim niezawodnym przewodnikiem w świecie outdooru, otwierając drzwi do bezpiecznej i satysfakcjonującej przygody.

To kompleksowy poradnik survivalowy, stworzony z myślą o każdym, kto pragnie opanować podstawy i rozwinąć swoje umiejętności przetrwania w terenie. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym entuzjastą pragnącym stawiać pierwsze kroki w lesie, czy doświadczonym wędrowcem szukającym uporządkowania i poszerzenia swojej wiedzy, ta książka dostarczy Ci solidnych fundamentów. Autorzy - Marian Wyrzykowski, Małgorzata Galecka i Paweł Frankowski - z pasją i precyzją dzielą się swoją wiedzą, przekazując ją w sposób jasny, konkretny i pozbawiony zbędnej teorii. Ich podejście sprawia, że nawet złożone zagadnienia stają się przystępne, a każda strona inspiruje do działania i praktykowania nowych umiejętności.

Opanuj podstawy sztuki przetrwania

Prawdziwa przygoda zaczyna się od wiedzy, a bezpieczeństwo jest jej nierozerwalnym elementem. Ten elementarz sztuki przetrwania został zaprojektowany tak, aby krok po kroku wprowadzić Cię w świat outdooru, ucząc kluczowych technik i strategii niezbędnych do samodzielnego funkcjonowania poza utartymi szlakami. Znajdziesz tu sprawdzone metody i praktyczne wskazówki, które pozwolą Ci czuć się pewnie w każdych warunkach. Książka jest ceniona przez czytelników za swoją praktyczność i to, że w naturalny sposób buduje poczucie kompetencji. Wiele osób zwraca uwagę na przystępny język i liczne ilustracje, które znacząco ułatwiają przyswajanie wiedzy, podkreślając, że "Niezbędnik survivalowy" to doskonałe kompendium dla każdego.

Co konkretnie znajdziesz w tym niezawodnym przewodniku? Przygotuj się na solidną dawkę praktycznej wiedzy, która odmieni Twoje podejście do wypraw w teren:

• Planowanie i przygotowanie do wyprawy: Dowiedz się, jak skutecznie zaplanować swoje wyjście, ocenić ryzyko i spakować plecak w taki sposób, aby mieć wszystko, co niezbędne, bez zbędnego obciążenia.
• Nawigacja w terenie: Opanuj sztukę poruszania się z mapą i busolą, dzięki czemu nigdy nie stracisz orientacji, nawet w najbardziej wymagającym środowisku.
• Rozpalanie ognia: Poznaj różnorodne techniki rozpalania ognia w każdych warunkach pogodowych, co jest fundamentalną umiejętnością dla zapewnienia ciepła, gotowania posiłków i sygnalizacji.
• Budowa schronienia: Naucz się, jak w prosty sposób zbudować tymczasowe schronienie, które ochroni Cię przed niekorzystnymi warunkami atmosferycznymi i pozwoli bezpiecznie przetrwać noc w lesie.
• Zdobywanie i uzdatnianie wody: Odkryj metody znajdowania źródeł wody pitnej oraz techniki jej uzdatniania, co jest kluczowe dla Twojego zdrowia i przetrwania.
• Bezpieczeństwo i samopomoc: Zdobądź wiedzę na temat podstawowych zasad bezpieczeństwa w outdoorze oraz naucz się udzielać pierwszej pomocy w typowych sytuacjach awaryjnych.

Twój klucz do bezpiecznego outdooru

Książka "Niezbędnik survivalowy" to prawdziwa skarbnica wiedzy dla każdego, kto ceni sobie niezależność i pragnie świadomie obcować z naturą. Nie tylko uczy technik, ale również inspiruje do rozwijania intuicji i budowania pewności siebie w obliczu wyzwań. Czytelnicy często wspominają, że po lekturze tej pozycji czują się znacznie lepiej przygotowani na różne scenariusze, a ich zaufanie do własnych możliwości wzrasta. To sprawia, że każda kolejna wyprawa staje się nie tylko bezpieczniejsza, ale i bardziej satysfakcjonująca, dając poczucie prawdziwego spełnienia.

Przygotuj się na fascynującą podróż w głąb świata survivalu, gdzie każdy rozdział to krok ku większej zaradności i lepszemu zrozumieniu otaczającego nas środowiska. Pamiętaj, że inwestycja w wiedzę o przetrwaniu to inwestycja w Twoje bezpieczeństwo i spokój ducha, a także w niezapomniane doświadczenia, które czekają na Ciebie w sercu dzikiej natury. Niezależnie od tego, czy marzysz o weekendowym biwaku, czy długiej wędrówce, ta książka będzie Twoim niezawodnym towarzyszem.

Sięgnij po "Niezbędnik survivalowy. Elementarz sztuki przetrwania w terenie" i przekonaj się, jak wiele możesz nauczyć się o sobie i o otaczającym Cię świecie, zdobywając umiejętności, które przydadzą się nie tylko w dziczy, ale i w codziennym życiu!

Stanisław Moniuszko (1819–1872) – kompozytor, dyrygent, pedagog, twórca słynnej Halki, Strasznego dworu i Hrabiny oraz blisko trzystu pieśni zawartych w Śpiewnikach domowych. Jego twórczość operowa i pieśniarska ma ogromną wagę dla muzyki polskiej i umuzykalniania polskiego społeczeństwa. Lecz nie są to jedyne wybitne jego utwory. Mniej znana muzyka kantatowa, religijna czy fortepianowa wciąż czeka na wyjście z niesprawiedliwego cienia jego słynniejszych dzieł. Spojrzenie Ignacego Zalewskiego na postać Moniuszki odkrywa – w sposób pozbawiony patosu i zastałych etykiet czy uprzedzeń – ciekawego człowieka i interesującego kompozytora. Autor przenosi go z niedostępnego cokołu „ojca opery narodowej” na grunt codziennego życia, kreśląc jego przekonujący portret m.in. przy pomocy listów i tekstów z epoki. Wsłuchuje się także w głosy najnowszych biografów, niuansujących sylwetkę kompozytora.

Grażyna Bacewicz (1909–1969) – kompozytorka o indywidualnym, wyrazistym stylu, znakomita skrzypaczka, bardzo dobra pianistka, utalentowana pisarka, przez wiele lat wiceprezes Związku Kompozytorów Polskich, jurorka najważniejszych międzynarodowych konkursów muzycznych, a zarazem silna i wrażliwa kobieta, wyjątkowo rodzinna, obdarzona szczególnym urokiem osobistym, niezwykłą energią i wielkim potencjałem twórczym. Światowa sława stała się jej udziałem, kompozycje były nagradzane, niemal od razu prezentowane przez najlepszych wykonawców i wydawane. Entuzjastyczne recenzje pisali krytycy, wśród nich Stefan Kisielewski, który dostrzegał w jej grze „żarliwą drapieżność”, a Koncert na orkiestrę smyczkową określił jako „«krwisty kawał» zdrowej i smacznej muzyki”. Opowieść biograficzną, opartą w dużej mierze na listach i innych dokumentach rodzinnych, otrzymujemy niejako „z pierwszej ręki” – od wnuczki artystki.

Jean-Philippe Rameau (1683?–1764) – francuski kompozytor i jeden z czołowych teoretyków muzyki. Niewiele o kompozytorze wiadomo sprzed 1722 roku, kiedy przyjechał do Paryża w celu wydania przełomowego dla historii muzyki Traité de l’harmonie, który wzbudził żywe zainteresowanie nie tylko muzyków, lecz także pisarzy i ludzi nauki (m.in. Diderota), ponieważ stworzyło to podwaliny harmoniki funkcyjnej i systemu dur–moll. Później przez ponad 20 lat działał jako organista w różnych kościołach i katedrach, nauczał muzyki oraz komponował, głównie na klawesyn. Zadebiutował jako kompozytor operowy dopiero w wieku 50 lat, a jego muzyka do opery Hippolyte et Aricie wstrząsnęła środowiskiem melomanów. Podzielili się oni na tych, którzy doceniali jego umiejętności kompozytorskie, bogactwo harmoniki i instrumentacyjnej kolorystyki uwydatniającej zróżnicowane nastroje i emocje, oraz tych, którzy zarzucali mu, że zerwał niejako z tradycją Lully’ego, uważanego za ojca francuskiej opery. To zapoczątkowało spór lullystów z ramistami – wpisujący się w spór buffonistów z antybuffonistami.

Fryderyk Chopin (1810–1849) – kompozytor i pianista niezwykły. „Kapelusze z głów, to geniusz” – stwierdził już jego rówieśnik Schumann, gdy zaledwie zetknął się z jego muzyką. Od pierwszej połowy XIX wieku, kiedy ów geniusz fortepianu zaczarował Europę, nic się nie zmieniło. Jedynie to, że oprócz Europy uwielbia go także reszta świata. Urokowi jego twórczości ulegają kolejne pokolenia pianistów i melomanów. Polski i uniwersalny, nasz i wszystkich. Jednakowo bliski i kochany. Tyle już o nim napisano. Czy można jeszcze więcej, lepiej, inaczej? Jakub Puchalski szuka prawdy o Chopinie w listach, tekstach z epoki oraz w samej jego muzyce, a poprzez ciekawe konteksty i porównania nie tylko pokazuje przekraczanie przez twórcę granic swojej epoki, lecz także pozwala nam lepiej zrozumieć jego fenomen. Wnikliwie słucha, dzięki czemu odkrywa twórcę natchnionego i jednocześnie skupionego na formie, o czym opowiada nam w sposób prosty, bez sięgania po specjalistyczne pojęcia. Podczas tej lektury jesteśmy naprawdę blisko Chopina!  

Władysław Żeleński (1837–1921) – kompozytor, pedagog, teoretyk, organizator życia muzycznego. Ojciec Tadeusza Boya-Żeleńskiego. Jeszcze za życia uznawany za następcę Stanisława Moniuszki – objął on bowiem po Moniuszce stanowisko profesora kontrapunktu i harmonii w warszawskim Instytucie Muzyki. Dziś jednak schedy upatruje się w jego twórczości operowej (Stara baśń, Goplana, Janek), obok dzieł symfonicznych uznawanej za najważniejszą w jego dorobku. Był szczególnie związany z Krakowem – przeznaczał dochody ze swoich koncertów na cele społeczne (m.in. remont Sukiennic), a dzięki jego staraniom udało się otworzyć w Krakowie Konserwatorium, którego był dyrektorem przez 33 lata. Zwolennik przejrzystych form, intymnego wyrazu i ujmującej melodyki, wpajał swoim studentom miłość do klasyków, z którymi miał okazję zapoznać się jeszcze w młodości podczas swoich wyjazdów do Wiednia. Propagował kameralistykę, organizując koncerty, a jego Kwartet fortepianowy c-moll uznaje się za jedno z najwybitniejszych dzieł tego okresu i swoiste credo kompozytora. Prywatnie był też przyjacielem Jana Matejki.

Wojciech Kilar (1932–2013) „uruchamiał w innych poczucie, że mają do czynienia z kimś lub czymś znajomym” – pisze Magda Miśka-Jackowska. Tak było z Kilarem człowiekiem, który jako dziecko uciekał z ogarniętego wojną Lwowa, i tak samo jest z Kilarem kompozytorem. Jego Orawa znalazła miłośników w filharmonii, Angelusem ludzie się modlą, Krzesany jest niezmiennie synonimem zachwytu nad potęgą gór. Polonez z Pana Tadeusza wyszedł dumnie poza kino, a Pieśń o małym rycerzu stała się balladą-hymnem kadry siatkarzy. Żadnemu innemu polskiemu twórcy nie udało się dotrzeć do tak szerokiego grona odbiorców, a zainteresowanie jego muzyką nie dotyczy wyłącznie Polski – Draculą podbił przecież Hollywood. Pisana ze szczerą sympatią, pełna uroku opowieść o losach Kilara, jego wspaniałej osobowości, dowcipie, codzienności i oszałamiającej karierze, a także o fenomenie jego ciągłej obecności – to lektura dla każdego, do przeczytania „na jednym oddechu”.  

Biografia jednego z najciekawszych i najbardziej tajemniczych kompozytorów poskich. Paweł Szymański nie dba o autopromocję, nie znajdziemy go w mediach społecznościowych, nie ma strony internetowej ani swojego stałego wydawcy. O sobie nie wypowiada się wcale, a o swoich utworach - z rzadka i niechętnie. Krzysztof Kwiatkowski mówi wprost: "Pisanie o muzyce Pawła Szymańskiego to jakby działanie wbrew samemu kompozytorowi". Podjął jednak trud napisania tej małej monografii, proponując nam podróż przez fascynujące dzieła Szymańskiego. Całości dopełniają trzy wypowiedzi przyjaciół Pawła Szymańskiego, też kompozytorów, którzy uchylają rąbka dobrze strzeżonej tajemnicy i dodają do wizerunku artysty kilka ciekawych elementów. 

Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) – austriacki kompozytor, jeden z trzech klasyków wiedeńskich, powszechnie uznawany za geniusza muzycznego i powszechnie też znany ze swych „przebojowych” utworów, o których nawet nie-melomani wiedzą, że wyszły spod jego pióra – młodziana w peruce, znanego im choćby z… czekoladowych kulek. Żywy, dowcipny, błyskotliwy, skłonny do żartów, kochający zabawy i grę w bilard. Jego sława jako cudownego dziecka z Salzburga rozchodziła się po Europie dzięki podróżom i popisom w roli skrzypka, „klawiszowca”, improwizatora i kompozytora tworzącego dużo i w szalonym tempie. Z właściwą sobie wyostrzoną optyką Danuta Gwizdalanka kreśli wyrazisty portret Mozarta i jego kariery. Daje szybki, lecz wnikliwy rzut oka na czasy, w których żył, na dzieła, które pisał, oraz z przenikliwością oddziela prawdę od mitów i legend powstałych wokół jego życia i przedwczesnej śmierci.

Życie i dzieło Witolda Lutosławskiego opisywano już wielokrotnie i obszernie. W tak niedużej objętości otrzymujemy samą esencję treści na temat jego osobowości, szczególnego stylu bycia oraz kontekstów rodzinnych i historycznych, w jakich przyszło mu żyć i tworzyć. Rzut oka na najważniejsze dzieła - oraz idee kompozytorskie - pozwala zrozumieć, co zapewniło mu zaszczytne miejsce w dziejach muzyki i w życiu muzycznym.

Autorka opisuje historię kompozytora przystępnie i z sympatią. Wybór wypowiedzi przyjaciół kompozytora - znanych postaci ze świata kultury - dopełnia obraz znakomitego artysty, człowieka obdarzonego wybitnym intelektem i serdecznego w kontaktach z ludźmi. 

Stefan Kisielewski (1911–1991) – kompozytor, pisarz, publicysta, krytyk muzyczny, pedagog, w latach 1957–1965 poseł na Sejm. Na pytanie, w jaki sposób godzi tyle różnych aktywności, odpowiadał, że w pracy stosuje „umysłowy płodozmian” – jednego dnia polityka, innego muzyka. W dojrzałym wieku wyraził żal, że zbyt mało czasu poświęcił kompozycji, bowiem jako publicysta konsekwentnie krytykujący politykę rządów PRL-u był przez wiele lat nękany przez restrykcyjną cenzurę, obejmowany zakazem publikacji lub doświadczany odmową paszportu. „Domek ciasny, ale własny” – tak Kisielewski mawiał o swoich utworach, odpowiadając na zarzuty, że wciąż uprawia „lodowato neoklasyczny proceder kompozytorski”, podczas gdy muzyka rozwinęła się w zupełnie innych kierunkach. Śledził te zmiany z wielką uwagą, a własnym poglądom dawał wyraz w licznych publikacjach i recenzjach. Pozostał jednak wierny przekonaniu, że muzyka to przede wszystkim doskonała konstrukcja, pełna napięć i logicznych rozwiązań harmonicznych. Czy któryś utwór traktował jako swój muzyczny amulet? W ostatniej kompozycji – Koncercie fortepianowym – umieścił gawota dla uczczenia „ulubionej Symfonii klasycznej Prokofiewa”.

Biografia kompozytora zaginionego pokolenia. Po świetnym debiucie w latach 30. i pracowicie spędzonym czasie okupacji Palester uważany był za jednego z najlepiej zapowiadających się kompozytorów polskich. Decyzja o pozostaniu na Zachodzie spowodowała, że z dnia na dzień stał się w Polsce persona non grata. Dwudziestoletnia praca w rozgłośni Radia Wolna Europa zapewniła mu utrzymanie i dała poczucie kontaktu z Ojczyzną, ale spowodowała jednak, że coraz bardziej postrzegany był jako redaktor, a nie twórca. A przecież nie przestał być kompozytorem. Do końca życia aktywny, komponował, podążając własną drogą. Jego twórczość imponuje szerokością horyzontów i ciężarem gatunkowym. Autor książki kreśli portret kompozytora pragnącego żyć i tworzyć godnie, w poczuciu wolności. Dramat wielkiego talentu w machinie historii. Ważna lektura – bez znajomości dzieła i losów Palestra historia muzyki polskiej XX wieku jest niepełna.